Το βίντεο παρουσιάζει την κατασκευή του ξύλου από τον τεχνίτη Francesco Bartolucci. Ο τεχνίτης δουλεύει και διαμορφώνει το ξύλο από ένα αρχικό τεμάχιο ξύλου. Όλα τα είδη έχουν χειροτεχνία υψηλής ποιότητας, επειδή είναι όλα εξ ολοκλήρου χειροποίητα και ζωγραφισμένα στο χέρι.
Το βίντεο δείχνει την υλοποίηση ενός τυπικού πάγκου στον κήπο του Βελγίου από έναν ξυλουργό. Πρώτον, δουλεύει και ακονίζει το ξύλο με ακρίβεια. Στη συνέχεια, βάζει μαζί τα δύο κομμάτια του ξύλου με τα πόδια του πάγκου, τα οποία είναι κατασκευασμένα από χυτοσίδηρο. Τέλος, βερνίκει τον πάγκο.
Το Artesonado είναι το όνομα για μια εξαιρετικά διακοσμητική ταπετσαρία στην ισπανική αρχιτεκτονική mudéjar, συνήθως από ξύλο ή πέτρα. Το όνομα προέρχεται από την ισπανική λέξη «artesa», μια ρηχή λεκάνη που χρησιμοποιείται για την παρασκευή αρτοσκευασμάτων.
- Το αντικείμενο αντιπροσωπεύει μια ξύλινη οροφή που έχει κατασκευαστεί.
- Η τεχνική που χρησιμοποιείται είναι το «artesonado mudejar», δηλαδή η ξυλογλυπτική. .
- Η γεωγραφική περιοχή είναι η Δυτική Ανδαλουσία στην Ισπανία, που χρονολογείται γύρω στον 16ο και τον 17ο αιώνα. Αυτό το βίντεο δείχνει έναν Ισπανό τεχνίτη που εξηγεί διάφορες τεχνικές ξυλογλυπτικής και συγκεκριμένα αυτή την τέχνη.
Οι αριθμοί για το σκιώδες θέατρο παράχθηκαν χρησιμοποιώντας δέρμα προβάτου και φυτικές ίνες ξύλου ή φυτικής προέλευσης, ειδικά οι ίνες σχηματίζουν έναν τύπο κολοκύθας που στεγνώθηκε και στη συνέχεια μπορούσε να χρησιμοποιηθεί για να χαράξει τα σχήματα. Μερικές φορές οι μορφές ήταν χαραγμένες στο δέρμα των προβάτων και στη συνέχεια προσαρτήθηκαν στο ξύλο για να τους κάνουν να ρομποσιάζονται. Οι αριθμοί έπειτα ζωγραφίστηκαν με φυσικά χρώματα για να έχουν την απαιτούμενη εμφάνιση. Η παραγωγή των στοιχείων είναι συνεχής μέχρι σήμερα και πολλές χρησιμοποιούνται ως αναμνηστικά και παράγονται με τη χρήση νέων πιο εύκολων υλικών. οι αριθμοί συνήθως αντιπροσωπεύουν τους καθημερινούς ανθρώπους και τα φανταστικά χαρακτηριστικά όπως οι βασιλιάδες και οι δράκοι και συνηθίζουν να συνθέτουν ιστορίες για να διασκεδάσουν τους ανθρώπους.
Τα αντικείμενα που παρουσιάζονται είναι μερικά ξύλινα κουτιά διακοσμημένα με την τεχνική Taracea.
- Το κύριο υλικό που χρησιμοποιείται είναι το ξύλο ως το κύριο υλικό. Μπορείτε επίσης να βρείτε άλλα υλικά όπως το μαργαριτάρι, το χελώνα ή το ελεφαντόδοντο .
- Η γεωγραφική περιοχή προέλευσης είναι η πόλη της Γρανάδας από τον 14ο αιώνα. Εδώ θα βρείτε ένα βίντεο που δείχνει πώς οι τεχνίτες αυτού του τέχνης δημιουργούν κουτιά στη Γρανάδα (Ισπανία).
Το βίντεο παρουσιάζει την κατασκευή της τυπικής μάσκας της Σαρδηνίας, πολύ δημοφιλής σε όλη την περιοχή για τη χρήση της κατά τη διάρκεια του Καρναβαλιού. Το υλικό που χρησιμοποιείται για την παραδοσιακή μάσκα είναι το ξύλο. Οι τεχνίτες παραδοσιακά χρησιμοποιούν ξύλο αχλαδιών. Η τομή της μάσκας γίνεται συνήθως κατά τη διάρκεια του χειμώνα: ο κορμός αφήνεται να ωριμάσει μακριά από το φως και την υγρασία, από 3 έως 6 μήνες. Στη συνέχεια, οι τεχνίτες διαμορφώνουν και εξομαλύνουν τη μάσκα. Τέλος, γίνονται οι τελευταίες πινελιές: επιλέγονται τα διακοσμητικά σύμβολα και γίνονται τα γλυπτά.
Αυτή η τεχνική χρονολογείται στις αρχές του 19ου αιώνα και μεταφέρεται από γενιά σε γενιά.
Το κούτσουρο ξεφλουδίζεται και κόβεται σε μικρότερα τμήματα και στη συνέχεια χωρίζεται κατά μήκος των κόκκων.
Η διάσπαση κατά μήκος των κόκκων είναι σημαντική επειδή επιτρέπει την απορροή των βροχοπτώσεων εύκολα.
Το αποτέλεσμα είναι ένα λεπτό επιμήκη τεμάχιο ξύλου, 60 cm και τυχαία πλάτη, περίπου 10 - 15 cm.
Η επιμήκης μορφή είναι μια αρχαϊκή κλασική περικοπή, αλλά μπορούν να συναντηθούν και άλλα σχήματα.
Στη συνέχεια, το ξύλο είναι χωρισμένο σε πράσινο χρώμα και επεξεργάζεται με βαρύ μαζούτ για να αποτρέψει την επίθεση ξύλου και στη συνέχεια να αφήσει ξηρό εξωτερικό σχήμα για 2-3 μήνες. Στη συνέχεια, τα πλακίδια τοποθετούνται σε επικαλυπτόμενες σειρές σε όλη την οροφή.
Πριν και κατά τη διάρκεια του μεσοπολέμου, μόνο οι ευγενείς, εκείνοι με ιστορική και κοινωνική θέση είχαν το προνόμιο να κατέχουν αυτές τις πύλες. Οι πύλες θεωρούνταν ότι έχουν πολιτιστικό ρόλο. Παραδοσιακές ξύλινες πύλες βρίσκονται συχνά στην είσοδο των πόλεων και άλλων δημόσιων χώρων.
Οι αρχικές πύλες είναι δομημένες με τρεις πυλώνες που χρησιμοποιούνται ως στήριγμα για δύο εισόδους και μια οριζόντια άνω στύλο με κάλυμμα στέγης βότσαλα. Η πύλη έχει μια στενή είσοδο και μια ευρεία πόρτα για μεγάλα οχήματα, αγροτικό εξοπλισμό, φορτία σανού, άλογα και βόδια.
Οι λεπτομέρειες στο σχέδιο είναι μεγάλες, με γεωμετρικά, ζωογραφικά, ανθρωπόμορφα μοτίβα, από τα οποία συνηθέστερα βρίσκεται το σχοινί. Χρησιμοποιώντας ξύλο από τοπικές βελανιδιές, ο τεχνίτης έχει σκαλισμένα με εξειδίκευση μια μεγάλη ποικιλία από παραδοσιακές ξύλινες πύλες, εισόδους σπιτιών, κολώνες και βεράντες.
Η οικογένειά του έχει αυτή την παράδοση, κάτι που πολλοί άνθρωποι ξεχνούν σήμερα. Μια πύλη μετρά περίπου 10 πόδια ύψος και το βάθος ενός σχοινιού σκάλισμα είναι περίπου 2 ;. Το ξύλο κόβεται το χειμώνα, όταν είναι το πιο ξηρό, στη συνέχεια ξεφλουδιζεται και αποξηρενεται. Κόβεται στο πριονιστήριο.
Η ταινία δείχνει τη διαδικασία κατασκευής ενός ξύλινου μπουφέ που είναι πλούσια διακοσμημένο στο χέρι στο στυλ Podhale. Ο συγγραφέας, δάσκαλος τοπικής και καλλιτεχνικής ξυλουργικής Marian Stryczula-Masniak από το Zakopane (Πολωνία), απονεμήθηκε πολλές φορές σε εγχώριους και διεθνείς διαγωνισμούς βιοτεχνίας για τα ξύλινα έργα του.
Η ξυλουργική ασχολείται με την κατασκευή ξύλινων σκαφών σύμφωνα με τις παραδοσιακές τεχνικές. Ο παραθαλάσσιος ξυλουργός είναι επαγγελματίας χιλιάδων ετών, που εντοπίζει, ψιλοκομίζει, κόβει και συναρμολογεί στην παραλία τα διάφορα κομμάτια που αποτελούν τη δομή των ξύλινων σκαφών, των οποίων το αποτέλεσμα δεν φαίνεται μέχρι το τέλος. Η πρώτη ύλη που χρησιμοποιείται είναι το ξύλο και τα εργαλεία είναι τα παραδοσιακά προϊόντα του ξυλουργικού εμπορίου. Οι τεχνικές περικοπής ξυλουργών κινδυνεύουν να εξαφανιστούν, αφού μια πιο σύγχρονη και περίπλοκη τεχνολογία μετατοπίζει αυτό το εμπόριο που δεν είναι πολύ κερδοφόρο. Επί του παρόντος, τα παραθαλάσσια ξυλουργικά προϊόντα έχουν αφεθεί μόνο για την επισκευή, τη συντήρηση και την κατασκευή μικρών σκαφών, καθώς και για την κατασκευή αντιγράφων ιστορικών πλοίων και αναπαραγωγών παλαιών σκαφών, όπως η «jábega malagueña», μια μεσογειακή λέμβος κωπηλασίας φοινικικής προέλευση.
Η περιστροφή του ξύλου (στροφή) είναι μια μέθοδος επεξεργασίας ξύλου, όπου το προϊόν περιστρέφεται σε ένα τόρνο που ονομάζεται πικάπ και το ξύλο απομακρύνεται εν μέρει με τη βοήθεια των σμίλων. Είναι μια γρήγορη, ακριβής και ακριβής τεχνική διαμόρφωσης που δεν μπορεί να επιτευχθεί με άλλες κλασσικές τεχνικές ξυλουργικής. Τα εργαλεία ύφανσης, τα μαγειρικά σκεύη, τα εξαρτήματα επίπλων και τα παιχνίδια παρήχθησαν κάποτε χρησιμοποιώντας αυτή την τεχνική. Ο Juraj Leporis από την πόλη Prievidza ήταν θρυλικός μεταξύ των παραγωγών που εργάζονταν με αυτήν την τεχνική. Στην προεπισκόπηση βίντεο είναι το προφίλ του Eduard Hupka, που απονέμεται με τον τίτλο Master of folk-art production για τη διατήρηση και την ανάπτυξη της έκλυσης μετάλλου σε ξύλο με τεχνική περιστροφής ξύλου. Παράγει κύπελλα και κηροπήγια διακοσμημένα με ορείχαλκο. Αυτός ο πλοίαρχος συνήθως επιλέγει, προετοιμάζει και στεγνώνει τον εαυτό του. Εργάζεται με αποξηραμένο σκληρό ξύλο, προτιμώντας δαμάσκηνο, αλλά χρησιμοποιεί επίσης ξύλο καρυδιού, κερασιού και τέφρας. Η όλη διαδικασία, από την επεξεργασία των κορμών έως το τελικό προϊόν, διαρκεί από τέσσερα έως πέντε χρόνια λόγω της μεγάλης ωρίμανσης του ξύλου.
Οι ρίζες του Ζακοπάνη στυλ επιστρέφουν στα τέλη του 19ου αιώνα, όταν το Κίνημα Τεχνών και Χειροτεχνίας ήταν σε πλήρη άνθιση. Δημιουργήθηκε από τον Stanislaw Witkiewicz, ο οποίος εγκαταστάθηκε στο Zakopane το 1890 για λόγους υγείας. Η πρώτη Σχολή Ξυλογλυπτικής είχε λειτουργήσει σε αυτή την πόλη από το 1876, όπου εκπαιδεύονταν επαγγελματίες τεχνίτες. Οι πρώτες προσπάθειες να χρησιμοποιήσετε το στολίδι Podhale σε καλλιτεχνικές τέχνες εμπλέκονταν στο σκαλιστό κόσμημα σε ξύλινα έπιπλα; καρέκλες, κρεβάτια και οθόνη. Στο Ζακοπάνε το περιφερειακό κίνημα αρχιτεκτονικής και ο ξαδέλφος του, η περιφερειακή εφαρμοσμένη τέχνη, παραμένει ζωτικής σημασίας και σήμερα. Η ταινία δείχνει τη διαδικασία δημιουργίας του ταμείου του Zakopane.
Το δέντρο παπουτσιών χρησιμοποιήθηκε για να κάνει παπούτσια στο παρελθόν, τα παπούτσια ήταν έθιμο και πολλά παπούτσια δεν ήταν χρήσιμα μετά από λίγο, έτσι ώστε ως ένα προϊόν που χρησιμοποιήθηκαν για διακόσμηση. Συνήθως ζωγραφισμένα και με μεγάλη δημιουργικότητα μεταμορφώθηκαν σε νέα χειροτεχνήματα, έργα τέχνης. Ένα από αυτά τα δέντρα παπουτσιών χρησιμοποιήθηκε ως δώρο σε όλους τους επίσημους καλεσμένους του καλλιτεχνικού διευθυντή της Πολιτιστικής Πρωτεύουσας της Ευρώπης 2017 στην Πάφο .- Η αναβίωση των παλαιών παπουτσιών με σύγχρονο υλικό που σήμερα είναι ευκολότερο να χρησιμοποιηθεί βρίσκεται στην περιοχή της Πάφου
Το βίντεο δείχνει την υλοποίηση ενός ξύλινου μανιταριού-σουβενίρ από έναν τεχνίτη με αρχαίο όργανο. Δουλεύει και δέχεται το ξύλο, δίνοντας το σχήμα του μανιταριού.